由萨基特·乔杜里执导，伊尔凡·可汗、萨巴·卡玛尔等主演的印度电影《起跑线》正在全国各大院线热映。3月初，印度电影《小萝莉的猴神大叔》在中国上映以来，依靠坚实的口碑，收获了超过2亿元的票房。事实上，这已经不是印度电影首次敲开中国影市的大门了，2017年《摔跤吧！爸爸》掀起观影狂潮，豪揽12.9亿元票房。在华语片、好莱坞大片云集，竞争激烈的内地影市，印度电影凭什么分得一杯羹？

俘获众多“90后” “咖喱风”流行正当时

曾几何时，在中国观众的刻板印象中，印度电影还是半句不对就唱歌、一言不合就尬舞的“神级存在”，而如今，随着《三傻大闹宝莱坞》《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》先后引进中国，红透半边天，印度电影日渐成为中国影市的“香饽饽”。

年龄稍长的观众，其实对印度电影并不陌生。20世纪七八十年代，印度电影几乎占据了中国引进片的半壁江山，《大篷车》等传统印度歌舞片深入人心。“50后”影迷告诉记者，20世纪70年代，电影不丰富，印度片是非常受欢迎的“精神食粮”。

此后，中国电影市场逐步开放，越来越多好莱坞大片进入中国，印度电影占比越来越小。近几年，随着《三傻大闹宝莱坞》《我的个神啊》《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》等影片上映，印度影片在中国市场的境况才开始发生变化。有影迷表示，一直以来印度电影都以“接地气”的内容，娱乐化的形式，以及天马行空的想象，在全球电影中独树一帜，形成了独具特色的风格。还有观众说：“印度电影辨识度高，演员俊男美女养眼，故事内容与现实生活紧密相连。”

最近几年才开始认识印度电影的年轻观众又怎么看呢？“90后”观众黄小姐告诉记者，他喜欢的印度电影是《巴霍巴利王》。“充满了异域风情。满足了我对印度神话传说的好奇心。”黄小姐说。在她看来，印度电影最迷人的就是想象力，简直百无禁忌，比如在电影《巴霍巴利王》中，巴霍巴利一边唱歌一边就“飞升”上天，还与“仙子”一见钟情。“80后”观众则最看重印度电影的现实性，“最大的感觉是印度片不装，不玩虚的，有事说事，说的还都是普通人的柴米油盐。”

现实题材＋娱乐表达

成吸睛法宝

今年3月上映的《小萝莉的猴神大叔》讲的是一桩看起来非常普通的助人寻亲好人好事。这部电影早在三年前就已经在印度上映，不少中国影迷早早通过网络观看了这部电影，在此前提下，《小萝莉的猴神大叔》依然半月就收获2亿元票房，十分难得。北京师范大学艺术与传媒学院教授王宜文认为：“印度是观众成分非常复杂的国家，民族、种姓、宗教、语言等都存在很大差异，要最大程度弥合不同元素。印度电影在实践中找到一条道路，那就是娱乐与现实相结合。”

在《小萝莉的猴神大叔》中，小萝莉沙希达下火车后和妈妈失散，本以为接下来会是场苦情戏，不料转眼之间，流落到印度街头的沙希达，就看到了载歌载舞的猴神大叔，一大段歌舞将悲惨气氛一扫而空。

此外，在类型片的拍摄上，印度电影保留了一项传统，那就是电影主题百无禁忌。一直以来，印度商业片都有对现实人文探讨的习惯，如《地球上的星星》关注自闭儿童教育，《三傻大闹宝莱坞》讽刺印度教育体制。印度电影题材变化也会注意紧扣时代议题，敢于剖析社会问题。

“三观”超正

唯有爱与梦想不可辜负

除了关注现实，印度电影“三观”超正，也是其横扫海外的一大利器。影评人胡建礼说，以《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》为例，片中爱和梦想成为主人公无坚不摧的利器，成为解决一切矛盾、克服所有困难的撒手锏。《摔跤吧！爸爸》中，阿米尔·汗扮演的父亲把摔跤的梦想寄托在两个女儿身上，严父出高徒，最终让女儿成为摔跤冠军；《神秘巨星》中，尹希娅对唱歌梦想的追求，令观众动容。《小萝莉的猴神大叔》则将男主角的爱心渲染到极致，因为有爱，才能最终完成不可能完成的寻亲任务。因为有爱，才让这部影片的主题和立意赢得观众的尊敬。尽管是现实题材，但印度电影对现实的揭露和批评，只是点到即止，并不会深入展开，其目的主要是有利于讲述故事和吸引观众，且结尾往往都是圆满和光明的。中国电影资料馆副研究员边静认为，中国和印度同属东方文化，地理上也具亲缘性，片中提到的社会、经济发展问题，也是中国人经历过或正在遇到的，容易接受。

晚综