对内地观众而言,“梁翘柏”并不是一个陌生的名字。在过去的五年间,这位资深音乐人以音乐总监的身份,出现在包括《歌手》《中国最强音》《蒙面歌王》等一系列国内最顶尖的音乐节目中。而在湖南卫视最新的音乐节目《幻乐之城》中,梁翘柏以联合出品人的身份亮相,不仅请来了好友王菲加盟节目,还实现了他梦想中对电视音乐节目的再创新。日前,梁翘柏在接受采访时,分享了《幻乐之城》台前幕后的故事,回应了当前外界的一些质疑。
“把音乐变成电视节目,消耗很大”
和BEYOND在音乐上惺惺相惜,为王菲、陈奕迅等歌手写下经典佳作,梁翘柏的音乐履历十分华丽;从《歌手》到《幻乐之城》,他又见证了中国电视音乐节目这些年的飞跃变化。
但在火热的市场之下,梁翘柏也有自己的冷思考:为什么所有的电视音乐节目看起来都像在重复?“把旧歌改编成一首新的,把两首歌变成一首歌,把快歌变成慢歌……我觉得好像有一个瓶颈,那么多年的音乐表达都是一样的。把音乐变成电视节目,它的消耗很快。”
如何创新?梁翘柏最先考虑的是将音乐剧搬到电视,因为国内缺少音乐剧的土壤,学电影出身的他又想到了利用电影镜头的方法,“我想用电影导演的方法,配合一个歌手的表演,形成一个现场的真实的戏剧”。
但将想法落到实处,谈何容易。梁翘柏自认是一个敢“吃螃蟹的人”,他对观众的进步和接受能力也有信心。“过去音乐节目的表演很简单,可能就是放CD;后来大家看到了真唱的节目,知道了我们需要真唱;有了《歌手》,大家又发现有乐队和没乐队的感觉不一样……或许大家多看几次《幻乐之城》,再回头去看一些音乐电影的作品,就会发现有些感觉对了,有些还不太对。这是一个学习的过程。”
“王菲的工作一点儿都不轻松”
《幻乐之城》最先引发外界关注,是因为它让王菲献出了自己的综艺首秀。与此同时,黄晓明、任素汐、雷佳、易烊千玺、贾乃亮、伊能静等人的亮相,也让节目星光熠熠。
梁翘柏说,他和王菲是多年好友,一年前,他请王菲一起观看节目小样,“我说我要自己做一个电视节目,想让你参加。她问我做什么呢,我说还没想好,反正一定不会让你不舒服。”他感慨,在节目组一起创作的过程中,王菲也在实践自己的音乐理念,“无论是个别片段的创意,或是整个节目的形式,她都有参与,每一次拍摄完我们都会讨论怎么样才能做得更好,因此王菲的工作一点儿都不轻松。”
在梁翘柏看来,随着观众对节目模式逐渐熟悉,未来《幻乐之城》的看点会越来越回归到唱演人和导演的功力本身,“我相信参加节目之后,无论是唱的技巧,还是表演的感悟,这些歌手和演员都会进步。事实上,我们已经看到很多导演在进步了”。
“我觉得回归作品本身更为可贵”
创新固然可贵,但《幻乐之城》播出后,也遭到了“观众参与感不强”“缺乏竞技的紧张感”等争议。对此,梁翘柏直言,既然是新节目,就要打破习惯。“我们要求一气呵成,要求现场收音,这是规则。不竞赛、不比赛,也是规则。在我看来,嘉宾在那么大的创作压力下去自我挑战,根本不需要和人比。可能观众习惯了每个节目要有输有赢,但我觉得回归作品本身更为可贵。”
至于节目中的修音,梁翘柏解释说,所谓修音不是把歌手的演唱从“不好”修成“好”,而是将所有的杂音修饰好,并通过混音形成一个完整的作品。而对于可能出现的NG和“车祸”现场,节目组也保持着平常心。“我们排练的时候会出现各种‘车祸’,但一般到表演的那天,他们就不会出现太大的失误。应该说,如果没有足够多的排练,‘车祸’当然会有,但是不会太大。”
梁翘柏说,他对外界的批评和建议照单全收,接下来《幻乐之城》还有很大的提升空间。“我在考虑把相关的花絮在不同的媒体上分发出来,让观众看到一个电视节目本身是怎么做出来的。”据《新闻晨报》