□刘颖峰

书法作为一门独特的艺术，是有别于一般意义上的汉字书写。书法，首先是写字，但更注重艺术的表现手法，通过技法的运用，赋予汉字以造型美、笔线美、墨韵美、意境美、神采美等。因此，鉴赏一幅好的作品，不仅看是否把汉字写得好看、工整，更重要的是看作品是否有传承，是否技法娴熟，是否有情感表达，是否有风格特征等。如何鉴赏书法作品，至少要从两个方面入手：一是知晓中国书法的演变和发展，知道各种书体的产生和发展，以判断书法作品是否有历史传承性。二是把握书法艺术的体质特征，既从哪些方面鉴赏，而不是单纯地看字写得好与不好。当然，这两点是最基本的要素。每个人的鉴赏能力和水平受个人综合因素影响，都会有不同的鉴赏反应。书法的鉴赏是有章法可循的，要掌握基本的鉴赏要领。

首先，从有形的方面品鉴。有形的既看得到的，它包括书法的用笔、用墨、结体、章法等，俗称“四法”。笔法是讲用笔有迟急、起伏、曲折之分，笔锋有正侧、藏露之别，笔法形态有方有圆，运笔过程中笔力与笔势。不同的笔法，会产生形态各异的点、线、笔画，书法点线形态的不同，会给鉴赏者形成不同的视觉刺激，产生不同的心理反应，细腻丰富的点线形式，会增添书法的艺术性和感染力。墨法是讲用墨不能单调，要通过墨的浓、淡、干、湿表现出丰富色彩的笔墨意象，像人的表情一样要丰富多姿，看上去方能让人愉悦。墨法的运用会强化书法作品的节奏感、韵律感，像音乐的音韵一样会让人受到感染和陶醉。字法既结体安排，在传承传统的前提下，通过点线组合和墨色变化营造出汉字的优美造型。结字最重要的是传承性，不能脱离前人的“规范”而任意创造，要做到“师古而不泥古”。章法是作品的完整布局，是通过各种形态的不同汉字形象的排列，营造一种书法作品整体格局“语境”。章法有宾主，虚实，避就、气脉连贯和行列形式等表现手法，不同的空间组合，对书法的“倾诉”会产生不同的效果。

其次，是无形的品悟。书法鉴赏的高层次是“虚”的方面，是书法作品传达给人的无形的信息，包括神采、气韵、意境等，是“实”的有型的笔、墨、结体所逸露出的“虚”的无形的精、气、神。当你欣赏一幅书法作品时，首先应是作品整体给你的信息，是神采飞扬，是气韵生动，是意境深远，或是面自凝滞、死气沉沉、呆若算子；其次是再赏析作品的用笔、用墨、结体和章法。古人评论书法，早有“神采为上，形质次之”的说法，在强调技法的基础上，更注重情感的表达。

书法鉴赏者不必是书法家，但必须有“美的再创造”的艺术修养，否则，只会观其“热闹”而矣！

（本文仅介绍书法的一些常识，不作为学术性交流，望有关方家谅之。）