据悉，正在热映的《哪吒之魔童降世》的票房已突破18亿元，超越《疯狂动物城》成为当前中国票房最高的动画电影。哪吒这个古老IP的吸金能力大大超出了人们的预期，而中国神话这座富矿带给人们的惊喜远不止如此。中国神话背后，是世代相传的集体记忆和文化传承。
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“熊孩子”成长史背后 是儒释道文化的交融
《西游记》《封神演义》等古典小说，让哪吒敢爱敢恨、少年英雄的形象家喻户晓。不过，哪吒在中国神话体系中充其量只算是个晚辈。南北朝时期，哪吒以佛教护法神的形象首次出现在人们的视野中，在南朝人写的《高僧传》里，哪吒是毗沙门天王的三儿子。这位毗沙门天王是佛教四大天王之一，也就是寺庙天王殿里那位手中持伞的多闻天王。直到宋朝，三太子哪吒“析肉还母，析骨还父”后，现出了护法的本身，仍在宣讲佛法。
直到元朝的《搜神广记》，哪吒才摇身一变，成了玉皇大帝手下的中营大将军。他统帅天兵神将，负责镇守天门，威风凛凛。随后的明朝是中国古代神魔小说创作的一个高峰期，哪吒的传说引起了明代文人的极大兴趣，他们纷纷从中取材，将一些支离破碎的情节连缀起来，加以丰富而超现实的想象，终于塑造出一个生动可爱的哪吒形象，完成了哪吒故事的精彩演绎。
今天我们认识的哪吒，基本来自于《封神演义》里的描绘，作者用了整整三个回目集中笔墨写哪吒的故事。他被塑造成李靖的第三个儿子，其母怀胎三年零六个月产下一肉球，李靖持剑斩之，哪吒得以出世，太乙真人将其收为徒弟，取名李哪吒。后来他在东海嬉闹，将东海龙王三太子打死，剥皮抽筋，此事惹怒龙王。东海龙王联合其他三海龙王水淹陈塘关，逼其就范。情急之下，哪吒削肉救亲，死于非命。师父太乙真人施展法术，以莲花化身帮助哪吒重生，并成功了结了哪吒父子的仇怨。此后，脱胎换骨的哪吒顺应天命，前往西岐保周灭商，最终肉身成圣，成为三教护法大神。
几百年来，这位蓄刘海、着荷衣、举缨枪、缠红绫、握金圈、脚踏风火二轮的少年英雄，收获了大批“粉丝”。哪吒传说之所以能长盛不衰，并得到21世纪人们的热捧，很大程度上是取决于其背后深厚的文化内涵。
哪吒小时候是个典型的“熊孩子”，而且不是一般地能作，几乎把陈塘关全城百姓给搭了进去。此后，哪吒与父反目，刚刚复活便忙着报仇，追杀父亲，被塔镇服后，才浪子回头，以天下为己任。正所谓“浪子回头金不换”，哪吒的成长经历堪称家长教育“熊孩子”的最好教材。
哪吒虽然生性叛逆，但是对自己的师傅太乙真人却始终非常尊重。太乙真人对哪吒的教育培养坚持“内外双修”的原则，内磨哪吒的品性，以“忠孝和顺仁信”为本；外授火尖枪法、风火二轮、灵符秘诀、乾坤圈、混天绫、金砖等，使其掌握匡扶正义、降魔除妖之术。
经过一场生死大劫之后，哪吒真正成长了。他始终牢记兴周灭商、济世救民的使命，面对各种敌人和困难，从不违抗师命、军令，守职尽责，任劳任怨，与少时的顽劣形成了鲜明对比。完成兴周灭商大业之后，哪吒不恋荣华富贵，深藏功与名，重回山野修炼，最终“修成羽翼超三界”。他的种种表现，都符合儒家的伦理道德观念。
纯真无邪、志向高远、艺高胆大、淡泊名利，哪吒身上的闪光点显然已经超越了时空。哪吒精神是一种风格、态度、气象，是儒释道人格化的体现。哪吒故事，不仅是老少咸宜的合家欢，而且还能让成年观众自由地多重解构，所以具有持久的美学价值。
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中国神话记录着先民的所观所想
中国神话可谓浩如烟海，散见于《庄子》《山海经》《穆天子传》《搜神记》《西游记》《三国演义》《阅微草堂笔记》《聊斋志异》等作品里。但是，中国的神话有个特点，就是大多互不相通，纵然相通，也是相互矛盾、破绽百出，缺乏像《圣经》《伊里亚德》《奥德赛》等西方作品那种系统性和成熟度。
甚至，在古汉语里，压根就没有“神话”这个词，更多是以“志怪”来代称。直到近代西学东渐，日本学术界才用汉字“神话”两字翻译了英语“myth”，至1902年，一批留日学生将“神话”这个词引进中国，从而开启了中国神话学的研究之门。
或许是受“子不语怪力乱神”的影响，玄而又玄的神话在古代中国一直难登大雅之堂，直到现在，它仍被归入民间文学的范畴。很多人眼中，神话并非现实生活的科学反映，只是远古时代人类的初级思维产品。
其实，神话并非完全出于天马行空的想象，现实生活中，总能找到一些原型。每个神话的创作，必然融入了古人对天地万物的观察、思考和想象，因而，它对研究中国古人的宇宙观、价值观和行为礼仪等具有重要作用。
不仅如此，神话对中国人的形象是持久而深远的，堪称“隐形文化基因”。比如作家莫言的著名小说《蛙》，故事创作背景是计划生育政策的实施，以“蛙”为书名便有中国神话的印记。早在遥远的石器时代，蛙便已是史前人类的女神信仰，也就是说，青蛙类的水陆两栖动物，曾象征主管生育的母神。蛙类的繁殖能力很强，先民将蛙类视作生育神、母亲神也就顺理成章了。
如果将视野投入更大范围，会发现更有意思的事。迄今发现的最早蛙人形象，是法国出土的一件旧石器时代晚期骨雕，距今已经有1.5万年。看来，对蛙与生殖崇拜的联想，并非中国先民所独有。
受制于文字书写和材质保存的限制，我们能见到的中国神话文本，目前充其量仅能上溯到甲骨文时代，距今三千多年而已，而神话的寿命显然要比这长得多。近年来，神话学者、民俗学者在各地考察时，往往能在一些仪式、技艺中，解读神话思维，辨识神话叙事，发现神话意象。这些神话的历史，可上溯到一万年前乃至更早，可见其影响力。
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文化创意兴起“神话热”，《山海经》成畅销书
如果问哪本书能撑起所有神幻仙侠剧的脑洞，非《山海经》莫属。《山海经》的内容包罗万象，可以说是一本百科全书，涉及历史、地理、民族、宗教、神话、生物、水利、矿产等各个学术领域，不仅概括了中国古代的原始风貌，还展现了远古时代的奇幻景象。
这本书创造了中国文学作品中的诸多母题，是中国文学中不容忽视的瑰宝。《三生三世十里桃花》的青丘、昆仑虚，《青云志》的空桑山，《花千骨》里的长留山等，其原型皆出自于《山海经》。
由于《山海经》原文佶屈聱牙，近年来，迎合现代人阅读风格的白话版本日益受到热捧，屡屡登上畅销书榜单。清华大学出版社的《山海经》，插图绘制精美，加上精美的“蝴蝶装”装帧手法，已经重印15次，发行超过20万册。一本名叫《山海经（白话全译彩图版）》的书，在当当古籍榜上的销量名列第四，紧随《诗经》《世说新语》和《曾国藩家书》之后，光评论就有近3万条。《童话山海经——大蟹》一经面世，便入选当月的优秀畅销书榜。
《山海经》里大大小小的神兽怪物更是逐一被拉出了故纸堆。诸如穷奇、梼杌、饕餮、鲲鹏等上古凶兽，游戏玩家们早已在《仙剑奇侠传》《轩辕剑》《古剑奇谭》等国风类游戏中司空见惯。相比于前些年在中国文化市场上火起来的僵尸、狼人、吸血鬼、摄魂怪等有国外血统的妖魔鬼怪，近些年这些土生土长的小妖，在中国文化产业市场吸金能力不可小觑。
用好古典神话这座富矿，一方面讲出来的内容要让当代人听得进去，另一方面写出来的神话要让传统文化传得下去。在内容为王的当代文化市场，并不是任意抓取一个古代文化形象就能成为一个优质IP，真正的文化创意必须植根于文化“传”“承”的土壤中。只有真正讲好中国神话的底蕴和精气神，才能延续古典神话中那些澎湃涌动的文化因子。晚综
