在中华民族种类繁多的传统节日中，早在汉代就已有明确记载的七夕节，由于其仪式和娱乐活动的丰富与趣味性，很早便成为宫廷画家们热衷描绘的主题。这些艺术作品，正如一颗颗莹润的珍珠，承载着古往今来人们对于生活的美好祝福，历久弥新。

唐代是中国绘画走向成熟的时期，尤其是人物画获得了重大的发展。表现上层社会生活的贵族美术受到普遍重视，突出地反映在以贵族人物、宫苑纨素为题材的仕女画上。那么，唐朝的仕女们七夕节都有哪些具体的活动呢？现藏于美国大都会博物馆的《唐宫七夕乞巧图》给了我们了解这一重要节庆活动的一些启示。

“吴门四家”之一的仇英，虽文化修养不高，但专画传统题材，并善于囊括唐宋以来的优秀传统。他所绘的《乞巧图》中的女子个个丰颐长面、溜肩细腰、眼眉窄长、樱桃小口，人物线条则细匀劲利、悠缓自然。画面人物三五成群地在进行各项乞巧活动，人物前后顾盼、彼此呼应，充满闲适优雅的意味。此画在精丽秀美中闪现文人画的妍雅温润，在当时是一种雅俗共赏的风格。

而清代画家陈枚《月曼清游图册》之《八月桐荫乞巧》则详细描绘了“投针验巧”这一习俗。作为七夕穿针乞巧风俗的变体，它既源于穿针，又不同于穿针，是明清两代盛行的七夕节俗。明人刘侗、于奕正的《帝京景物略》说：“七月七日之午丢巧针。妇女曝盎水日中，顷之，水膜生面，绣针投之则浮，看水底针影。有成云物花头鸟兽影者，有成鞋及剪刀水茄影者，谓乞得巧；其影粗如锤、细如丝、直如轴蜡，此拙征矣。”

从唐宫到清廷，共同的节日，传承下来的不仅是一纸名称，一首诗歌，抑或一幅绘画；而是一份从古至今未曾改变的对生活的热情，使得我们在欣赏画作的同时，似乎能在历经千年的七夕节这头，遥望古人，与之同乐。据《光明日报》