雄浑的歌唱，激越的鼙鼓、精彩的对打、飘逸的空翻……由市豫剧团精心打造的大型新编历史剧《七星剑》，在2019年全国基层院团戏曲会演中，作为我省唯一一台剧目进京参加会演，独具一格的文武大戏一上场就引发了各界的关注。8月13日，记者采访了豫剧团的演员，了解《七星剑》背后的故事。

□本报记者 姚晓晓

马拉松式排练

《七星剑》取材于杨家将的故事，主要刻画了杨家将的忠勇大义、忍辱负重、报效国家的故事。2015年开始创作，市豫剧团结合团队特色打造的剧目。2016年年初，基本创作完成，数易其稿，于2017年7月搬上舞台。

提起为将《七星剑》搬上舞台前排练的日子，市豫剧团团长宋德甲依然记忆犹新，他告诉记者，《七星剑》从开始排练到舞美制作，再到装台演出，都凝聚着市豫剧团每一位演职员的汗水和付出。

在近半年的排练中，演员们累了，就在凳子上歇会儿；困了，在凳子上打个盹儿，在地毯上眯一会儿，在墙角靠一会儿，随便找个角落调整一下；带妆彩排，为了赶时间，边点名便化妆。在舞台上，他们身穿一层又一层的服装，汗水浸湿了一层又一层，汗珠滴到眼睛里、滴到服装上，不能擦也不敢擦，直到演出结束。

2017年7月，在排练的最后一个阶段，舞美、乐队、演员分开，舞美队在租用的仓库冒着40℃的高温赶制道具；演员有的在排练厅排练文戏，有的在院里着顶烈日排练武戏；乐队在河堤练乐，或者抽取晚上的空闲时间在排练厅练习。

“当时面临的主要困难就是场地不够，舞美制景没有场地，演员排练文戏、武戏，乐队练乐都需要排练厅，团里三方协调，分开练习，特别是舞美制景人员租用的活动板房，室内温度特别高，大家汗流浃背，可谁也没有怨言。”宋德甲提起排练的场景尤为动容。

在排练的最后一周，全体演职员到舞钢市文化活动中心，租用舞台拉练。为赶进程，排练从早上8点，到晚上8点，甚至更晚，高强度的排练让演员们身心俱疲。整整一周，大家除了晚上睡觉的几个小时，其他时间全都在剧院舞台上度过。

武功掺不得半点虚假

宋德甲告诉记者，这部戏突破了戏曲舞台上同类题材的艺术样式，以武戏开头，又以武戏收尾，大开大合，强化主题的同时使整个剧目恢宏大气，有着强烈的视觉冲击力。以武戏闻名的漯河市豫剧团，将该剧的武打提升了一个档次。

剧中，武生耍起刀枪来大气稳重，尽显大将风范；身手矫健敏捷的短打武生，腾空而起，动作干净利索；不时还有翻扑武生在舞台上横穿翻滚，小小的一方舞台，通过戏曲武生的魅力，营造出千军万马的气势，让观众大饱眼福。

“武功必须靠练，掺不得半点假，没有真功夫，观众肯定不买账。”在居中扮演杨二娘的岳闪闪说，练武功很辛苦，每天都要坚持练，否则就会“丢功”。只有坚持练，才能熟能生巧，进而在舞台上完美展现刀枪身法。

原来在日常训练中，每天早上6点半到8点是他们雷打不动的练功时间，即使在下乡演出中，演员们也会见缝插针，大家都明白，功夫是练到自己身上的，受用的还是自己。

“唱念做打是戏曲演员的基本功，他们对武打演员的唱功的表演都加强训练，人人能唱能打，既有唱念的文功夫，又有做打的武功夫。”宋德甲说。

得到戏迷好评

《七星剑》创排后首先在市区进行了汇报演出，紧接着2017年8月进京参加中国豫剧优秀剧目北京展演月展演，一登场就震惊全场，中央电视台戏曲频道现场录制并多次播放。

而这次在北京的演出，现场十分火爆，可谓一票难求，包厢、一层座位更是提前数天就已售罄。在演出现场，有从漯河追到北京看戏的观众，有从河北邯郸专门赶来的戏迷，更有许多北京市民捧场，演出结束后，观众觉得不过瘾，谢幕后还纷纷要求加演。