任何一幅绘画，都有自己的“画相”，就像任何人都有自己的“面相”一样。我们的先人，凭着几千年智慧的叠加，总结出了一套以“面”观人的技法，从一个人的“面相”上，就可看出此人是憨厚还是狡诈，是愚蠢还是厚道，是利他还是自私，如此等等。一幅绘画的“画相”，也存在着这样的气场，通过“画相”，就能看出画内散发出的气息，或明快，或灰暗，或格高，或格低，或向上，或坠落，或积极，或消极……所有的这些，其实都来自于画家本人的气场。

一个消极颓废的人，不会画出积极向上的作品；一个小肚鸡肠的人，不会画出大气磅礴的作品；一个猥琐庸俗的人，不会画出扬眉吐气的作品；一个心底自私的人，不会画出明亮欢快的作品。这些不取决于技法，取决于画家内心的念想。你是什么样的人，不管你愿意不愿意，你的气场不知不觉就会被带到你的作品中去，而与你表现的内容没有多大关系。就像同样的一丛竹子，有的人画出来感觉有一种高风亮节的气象、节节升高的能量；而有的人画出来，总感觉别扭憋屈，枝叶互损，没有一点生机。

西班牙绘画大师米罗讲过一个故事，他说，乌格尔的绘画给我的影响极其重要，我的很多绘画形式，都要归功于他的作品，但是，有一点完全不同，同样的形式同样的内容，乌格尔似乎黯淡而悲观，而我呢？表现出来的情趣却是明快和欢乐。

同样的绘画形式，米罗带给人的就是积极向上的气场。

我们在欣赏评价一幅画时，不要仅仅煞有介事地对笔对墨论短长了，那只是低层次的标准，再上一个层次，我们要看绘画本身呈现的气场。

就像梵高的《向日葵》，简单的笔触中，带给我们的是一种向上的力量。

我们喜欢“面相”好的人，给人温暖；我们也喜欢“画相”好的画，给人正能量。据《西安晚报》