□酒醉诗狂

律诗定型于初唐时期，盛唐以后，大盛于世。《全唐诗》有近五万首，仅七言律诗就有九千余首，约占总数1/5。律诗是一种十分精致的文学架构，它有中国式的平衡对称美，呈现出无与伦比的和谐。整体架构又具有整齐中见差异、参差中见整齐的美。它利用音、形、义的配合，构成了多维性的对称和变化。我们学习写作律诗要掌握其基本规律，练好基本功，遵守基本规则，勿违犯禁忌。

一忌立意不明，或散或庸。“立意”就是确定主题。王夫之说：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”诗歌立意贵集中、创新、深远、真挚。“意多乱文”，一首诗意绪纷乱，等于无意。

二忌少形象、缺意象、多政治术语。诗是形象的语言艺术，它不同于政论，必须有诗味，有意境。林纾说：“意境者，文之母也。”意象是意境的基础，有情有景产生意象。意境，则是比意象高越一级的美学范畴。只讲道理，有了“意”，但没有“象”，就谈不上诗味，更难表现“意境”了。

三忌失粘、失对、出律。律诗的平仄格律，是运用汉语中的四声交换、对应规律，在音调上起到抑扬顿挫、富有音乐美的作用。律诗应严守平仄格律的粘对规律。有些诗友写诗注意内容，忽视格律要求，造成失粘失对，多处出律，应特别注意。

四忌对仗不工、偏枯。对偶在先秦的诗歌中就已存在了，它体现了诗歌均衡美的特色。对仗是律诗有别于古体诗的重要标志，它要求颔联（三、四句）、颈联（五、六句）对仗，要使相应词语的词性相同或相近，要平仄相反。

五忌合掌、四平头。所谓合掌，指对偶句中出句与对句的意思相同或相似，犹如两掌相合。律诗字少意丰，必须惜墨如金，以有限的字词表达更多的情景意蕴。“合掌”乃作诗之大忌。所谓四平头，即律诗中间对仗的四句皆用一类字起头，缺少变化，显得呆板。变化多可以扩展诗意，丰富内涵，增强诗的表现力。

六忌出韵。诗歌押韵不仅产生音乐美，而且对诗的内涵也产生积极影响。袁枚说：“欲作佳诗，先选好韵。”唐以后写律诗，用平水韵，押平声韵，一韵到底，用同一韵部的韵，首句如为平收时，必须入韵。

七忌章法欠周。律诗的结构，有两方面含义。外在结构，指诗材料安排的规范，比如开头、结尾，中间两联对仗。它按句式的规划排列，属于结构的外部要求。内在结构，指感情的萌发、深化、结束，有人把它的进展过程，简称为起承转合。在创作中处理结构问题，就是如何把外部范式和内在的感情发展结合起来，更好地表现主旨，起承转合是诗歌抒情的进展过程（内部结构），常与律诗的外部结构一致，因此将章法简括为“起承转合”是有道理的。

陆游诗《夜吟》曰：“六十余年妄学诗，功夫深处独心知。夜来一笑寒灯下，始是金丹换骨时。”这一首诗所写的内容可算是对诗的“悟道”，对于今天的我们极有教益与启迪。律诗创作是继承、发展传统诗歌艺术不可或缺的传承方式，我们掌握了基本规律，就能创作出表现时代的新篇章。

王国维曾提出了古今之成大事者的三种境界：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路；衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴；众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。学习诗歌、鉴赏诗歌、创作诗歌都沿袭了这三条途径，只有身入其境，吟咏品味，才能受到感染，引起共鸣，才能最终进入“吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色”的境界。